• Стройка и ремонт с нуля до успешного финиша
  • Пошаговые мастер-классы с фото и видео
  • Контролируем рабочих или делаем своими руками
  • Калькуляторы для расчета материалов

Как научиться рисовать — советы и рекомендации от школы дизайна

Опубликовано: 30.04.2018

Никто не рождается мастером в каком-нибудь деле, всё приходит с опытом и годами тренировок.

Это очень хорошо видно на примере спортсменов, если ты много тренируешься, тогда ты получишь результат, если же нет, то и результата никакого не будет. Именно это и есть залогом успеха, постоянные тренировки, в любом деле. Однако хочется поговорить именно о рисовании, при этом возникает резонный вопрос: «Как быстро научиться рисовать?»

Проба пера начинающего художника

Самое трудное для новичка в том, как научиться рисовать картинки это, когда ещё не знаешь что именно тебе нравиться и за что браться. Именно в этот момент нужно пробовать все к чему могут дотянуться руки, не останавливаться на карандаше или акварели. Можно пробовать фотографировать на плёнку или цифру, без разницы, главное научиться видеть окружающий мир, замечать детали, которые скрыты от глаз большинства. Этот способ очень помогает развить чувство прекрасного, то что нужно для того, кто только начал свой путь.

Рисовать можно чем угодно и когда угодно, вы можете использовать мелки, карандаши, ручки или угли. Ну а что рисовать это уже другой вопрос, мир очень большой, в нём множество вещей, которые можно перенести на бумагу, это зависит только от воображения.

Изучение художественной базы

Если выбор направления не составил труда, можно сразу переходить к изучению основ художественного искусства. Нужно впитывать как губка множество информации, это может быть просмотр обучающих роликов или чтение книг по выбранному направлению. А также стоит обращать внимание на работы уже состоявшихся художников, которые уже обрели свой стиль и виденье окружающего мира.

Чтобы знать как научиться красиво рисовать, нужно иметь знания которые представлены в следующих пунктах:

  1. Изучение перспективы.Простыми словами это приём как изобразить трёхмерные образы в двухмерном виде, то есть на бумаге. Нужно понимать, как строить сетки перспективы и размещать простые формы на ней так, чтобы они сохранили свои пропорции.
  2. Изучение пропорций.Когда мы переносим объекты из реального мира на бумагу, нужно чтобы они выглядели реалистично. К примеру, человек не должен быть больше чем автомобиль, если только последний не игрушечный. На этом этапе нужно научиться запоминать то, как размещены и соотносятся части объекта, который переносим на бумагу.
  3. Изучение анатомии.Анатомия – это наука о структуре, поэтому она очень важна для будущего художника. Нужно знать о том, как соединять части объектов, как размещаются и как выглядят мышцы, суставы и кости в живых объектах или детали в технике.
  4. Изучение композиции.В этом разделе стоит обратить должное внимание на то, как размещаются и подаются предметы на изображении. Тут очень помогают занятия фотографией, отличия разных ракурсов на снимках несут разный смысл. Их изучение поможет лучше понять то, как же воспринимается все происходящее.
  5. Изучение освещённости и цвета.Передача игры света и тени с помощью цвета, в этом и заключается большинство магии красиво нарисованных картинок. Отображение правильных теней и достижение объемности изображения, передача настроения. Тут стоит обратить внимание на теорию цвета, цветовые круги, то, как ведут себя разные предметы при отражении света.
  6. Изучение контуров.

От того как выбран стиль контуров напрямую зависит «читаемость» или иными словами лёгкость восприятия вашего рисунка. Нужно знать что такое четкие, теряющиеся или мягкие контуры, понимать какие существуют стили линий в рисовании.

После того как база была получена, можно задуматься над тем, чтобы поискать знающего человека, который будет направлять. В любом деле, если есть тот, кто может поделиться опытом, намного легче достичь желаемого.

Если поиски такого человека слишком сложны или хочется учиться с единомышленниками, тогда стоит обратить внимание на художественные курсы или лучше подойдёт специальное образовательное учреждение. Более подробно об этом можно узнать в интернете. Например, на данной странице у вас есть возможность ознакомиться с тем, что такое школа дизайна https://novosibirsk.videoforme.ru/designschool либо на другом ресурсе по вашему желанию.

Если нужен хороший фундамент на пути к художнику профессионалу, тогда определенно лучше получить образование в художественной школе. Если же навык рисования скорее походит на хобби, тогда будет достаточно самостоятельного обучения или курсов по изобразительному искусству.

Важность коммуникации

Рассказывая о том, как научиться рисовать рисунки, хочется уделить внимание критике. Критика очень важный инструмент для художника, который хочет совершенствовать свои умения. Её не стоит принимать слишком близко к сердцу, но не обращать вообще на неё внимания тоже будет ошибка, лучше найти золотую середину.

На ошибках нужно учиться, а свои ошибки сложно замечать, поэтому помощь извне очень кстати. Человек, который не стесняется показать свои работы другим художникам, будет совершенствоваться быстрее за того, кто все кладёт в ящик, чьи работы никто не видит. И также стоит принять во внимание то, что знакомые художники могут помочь продвигать свои работы и искать новых знакомых. В наше время, время технологий, не так уж сложно находить людей со схожими интересами в сети и вливаться в их круг.

Практика и ещё раз практика

Новичка, который всё ещё задает вопрос «Как научиться хорошо рисовать?» и профессионала своего дела различают часы практических занятий. Все известные художники непросто нарисовали десяток предметов или людей и сразу стали профессионалами, они рисовали сотни, а то и тысячи предметов, изучая позы, в каких могут находиться люди или животные, анатомию и то, как поводят себя их тела, а также много другого. Для того чтобы стать профи, нужно время, работа и правильный настрой.

Чем больше будет сделано рисунков, тем ярче будет виден стиль, в котором наиболее приятно изображать реальный мир. На формирование это самого стиля может влиять много различных факторов, ваша культура, творческий коллектив в котором вы работаете и даже ваш собственный вкус. Лучше как можно раньше найти ваше собственное виденье того, что и каким способом нужно переносить на бумагу и после двигаться только в этом направлении, развивая свои умения при этом.

Для того чтобы идеи сами лезли в голову нужно как можно больше изучать устройство предметов, то, каким образом работают те или иные вещи, как создавать новое. Поиск неожиданных ассоциаций также поможет с поиском идей. Когда есть непрекращающийся поток идей, творческий процесс начнёт приносить неподдельное удовольствие.

Добавить комментарий

Ваш e-mail не будет опубликован. Обязательные поля помечены *